Uutta paikallisuutta etsimässä: Oranssijopo Pikisaaressa
5.– 30.6.2026
Maailman ympäristöpäivänä 5.6.2026 Art Hub Pikisaaressa avautui Oranssijopo Pikisaaressa – yhteisöllinen ja paikkasidonnainen teos, joka koostuu Pikisaaren historiallisiin valokuviin ja muistoihin pohjautuvasta näyttelystä, niistä rakentuvasta reitistä sekä nykytaiteilijoiden teoksista. Oranssijopo Pikisaaressa on osa Art Hub Pikisaaren kansainvälistä Uutta paikallisuutta etsimässä -hanketta, joka on mukana virallisessa Oulu2026-kulttuuriohjelmassa.
Oranssijopo kertoo ihmisen suhteesta ympäristöön ja sen sydämessä on yksilö ja hänen muistonsa paikasta. Yhteisöllinen teos tallentaa sirusia Oulun Pikisaaresta yksilön ja yhteisön näkökulmista. Se kuvaa Pikisaaressa meneillään olevaa syvällistä muutosta ja etsii uutta paikallisuutta. Muutosvaihe on otollinen hetki katsoa paikkaa tuoreesta näkökulmasta ja tallentaa ohikiitävä hetki. Yhteisöllisessä prosessissa syntynyt Oranssijopo on metafora kuulumiselle, paikkaan sitoutumiselle. Se on sukellus mikrohistoriaan, jonka kautta yhteiskunnan merkityksettömiltä vaikuttavat muutokset, kehitys tai sen puute koetaan yksilön tuntojen kautta.
Art Hub Pikisaaren näyttely esittelee aiemmin julkaisemattomia historiallisia valokuvia Pikisaaresta 1930-luvulla syntyneen Irmeli Visurin perhealbumista sekä hänen omaäänisesti kertomia muistoja lapsuus- ja nuoruusajoilta Pikisaaressa. Näiden pohjalta muodostettu Oranssijopo-reitti johdattaa kävijät Pikisaaren eri paikkoihin, joissa on esillä nykytaideteoksia, taiteellisia interventioita, esityksiä ja performansseja vuosien 2026–2027 aikana. Teoksissa nykytaiteilijat eri puolilta Eurooppaa tarkastelevat paikallisuutta uusista näkökulmista. Reitin teokset ovat koettavissa opastetuilla Oranssijopo-kierroksilla.
Oranssijopo Pikisaaressa on jatkoa yhteisötaiteilija Maj-Britt Huovilan konseptille, joka lähti liikkeelle Sipoon Nikkilästä vuonna 2011 hänen omasta tarinastaan ja halusta tutkia lähiympäristöä, ja sitä, kuinka ihmisen muistot nivoutuvat yhteen paikan historian kanssa. Hänen lapsuusmuistonsa Sipoon Nikkilän kylästä, sen kylänraitista ja asukkaista tallentuivat oranssilla Jopolla polkien. Sen jälkeen Oranssijopo on tallentanut Helsingin Kampissa Maleenan sekä Kemissä Eijan tarinat. Nyt Oranssijopo on lähtenyt jälleen liikkeelle ja kohteena on Oulun Pikisaari.Maeda Alavi
Mukana olevat taiteilijat: Gary Farrelly (IE/BE) & Gilles Hellemans (BE), Anne-Marte Før (NO), Tullkomplexet: Felice Hapetzeder, Marit Lindberg, Johan Suneson & Maeda Alavi (SE), Makiko Nishikaze (JP/DE), Minna Kangasmaa (FI), Tuomo Kangasmaa (FI), Keijo Laitala (FI), Eeva-Liisa Puhakka (FI) Uutta paikallisuutta etsimässä -hanke: Art Hub Pikisaari ry Oranssijopo konsepti: Maj-Britt Huovila Vanhat valokuvat: Irmeli Visurin kotialbumi Haastattelun audio: Jyri Pirinen Haastattelun audiotekniikka: Timo Remes Tukijat: Oulun kulttuurisäätiö/Svenska kulturfonden, Oulun kaupunki, Suomen Kulttuurirahasto, Suomalais-norjalainen kulttuurirahasto, Taiteen edistämiskeskus. Oranssijopo: www.oranssijopo.fi
Näyttely on avoinna 5.–30.6.2026 maanantaista sunnuntaihin kello 12-18. Suljettu 19.-21.6.2026. Vapaa pääsy. Tervetuloa
Tulevat tapahtumat
Kävelykierros Pikisaaren asutuksen historiaan ja muistoihin
Sunnuntaina 14.6.2026 kello 14-16.
Opastetulla kävelykierroksella kuljetaan Pikisaaren maisemissa ja tutustutaan saaren asutuksen historiaan sekä asukkaiden muistoihin. Kierroksen aikana vieraillaan Art Hub Pikisaaren näyttelyissä, joissa nähdään historiallisia valokuvia Pikisaaresta 1930-luvulla syntyneen Irmeli Visurin perhealbumista sekä kuullaan hänen omaäänisesti kertomiaan muistoja lapsuus- ja nuoruusajoilta Pikisaaressa. Lisäksi tutustutaan nykytaideteoksiin, joissa taiteilijat tarkastelevat Pikisaarta, sen historiaa ja paikallisuutta uusista näkökulmista.
Kävelykierroksen järjestävät Art Hub Pikisaari ry ja Merimiehenkotimuseo.
Vapaa pääsy. Tervetuloa!
Luento: Pikinen lapsuus – lapset Oulun Pikisaaren pikiruukkiyhteisössä
Lauantaina 27.6.2026 kello 14-16
Pikisaaren pikiruukkialue tunnetaan pien valmistuksesta ja pikityöläisistä. Harvoin tullaan kuitenkaan ajatelleeksi, että ruukkialuetta asuttivat myös pikityöläisten lapset. Luennolla tarkastellaan lasten elämää ja toimia 1700- ja 1800-lukujen Pikisaarella arkeologisiin löytöihin ja historiallisiin lähdeaineistoihin pohjautuen. Millaista oli ruukkialueen lasten arki? Millaista oli lasten syntyvyys ja kuolleisuus sekä mitkä olivat lasten yleisimmät kuolemansyyt? Entä mikä oli lasten merkitys pienpolttajayhteisön jatkuvuudelle?
Luennoitsijana arkeologi FT Marika Hyttinen.
Luennon yhteydessä on mahdollisuus tutustua Art Hub Pikisaaren näyttelyyn, jossa historialliset valokuvat, muistot ja nykytaide avaavat näkökulmia Pikisaaren menneisyyteen ja nykyhetkeen. Luennon jälkeen Marika Hyttinen tarkastelee näyttelyssä esillä olevia Pikisaaren rannalta kerättyjä historiallisia fragmentteja ja pohtii niiden yhteyttä saaren menneisyyteen sekä lasten elämään pikiruukkiyhteisössä.
Luento järjestetään yhteistyössä Art Hub Pikisaari ry:n ja Merimiehenkotimuseon kanssa.
Vapaa pääsy. Tervetuloa!
Menneet tapahtumat
Stina Brockman: ”The Nearness of You”
2.-24.5.2026
Ruotsalaisen valokuvataiteilijan Stina Brockmanin näyttelyssä ”The Nearness of You” on esillä valokuvia, jotka käsittelevät miesten välistä fyysistä läheisyyttä ja kosketusta. Teokset tarkastelevat maskuliinisuuteen liittyviä kirjoittamattomia sääntöjä sekä hetkiä, joissa ne murtuvat. Näyttely avaa näkymiä kehon, liikkeen ja läheisyyden merkityksiin.
Lähtökohtana Stina Brockmanin valokuvasarjalle ”The Nearness of You” olivat miesten sanattomat säännöt fyysiselle kosketukselle toisten miesten kanssa. Ne pienet, pienet signaalit, esimerkiksi toisia tervehdittäessä, jotka välittävät viestin heteroseksuaalisuudesta tai ei-feminiinisyydestä. Painissa tämä “rikotaan” hienolla tavalla, mikä voi vaikuttaa paradoksaaliselta tässä perinteisesti maskuliinisessa lajissa. Keskellä kamppailua hakeudutaan toisen kehoa vasten lyhyeksi levon hetkeksi tai pieneksi hellyydeksi. Miesten näkeminen lempeässä läheisyydessä toistensa kanssa on eheyttävää ja jotakin, mitä hän kaipaa yleisessä kuvavirrassa.
”Olen työskennellyt kahden painijaryhmän kanssa, toisen Pariisissa ja toisen Tukholmassa. Molemmissa ryhmissä oli jäseniä 18 maasta. Monet olivat ilman huoltajaa tulleita pakolaisia, jotka saapuivat Ruotsiin vuonna 2015. Osa heistä sai kielteisen turvapaikkapäätöksen ja pakeni sen jälkeen Pariisiin. Pakolaiset saavat Pariisin ryhmässä seuralta aktiivisempaa tukea kuin Ruotsin ryhmässä. He saavat apua järjestelmän ymmärtämiseen ja viranomaisasioiden hoitamiseen. He juoksevat yhdessä viikonloppuisin ja syövät yhdessä illallista silloin tällöin.
Heidän harjoittelunsa on äärimmäisen kovaa. Joskus nauroin ääneen, koska se on niin absurdin vaativaa harjoittelua, jota he tekevät. Mutta se antaa pakolaisille mahdollisuuden omaan elämään ja tunteen kuulumisesta ranskalaiseen yhteiskuntaan. Ne ryhmän jäsenet, jotka eivät ole pakolaisia, tulevat eri ammateista ja yhteiskuntaluokista Pariisissa, mikä on hyvä, sillä se tuo laajempia verkostoja ja tietoa. On todennäköisesti hyödyllistä hakeutua painin pariin yksin tulleena pakolaisena. Se, mikä on usein vaikeaa yksin ollessa, on fyysisen kosketuksen puute, ja juuri fyysinen kosketus luo siteitä ihmisten välille. Se lisää oksitosiinin määrää kehossa ja luottamus toisiin kasvaa. Ystävällinen fyysinen läheisyys murtaa hierarkioita ja vihamielisyyttä.”
Stina Brockman asuu ja työskentelee Tukholmassa ja on käyttänyt valokuvaa taiteellisena välineenään yli 50 vuoden ajan. Hän on työskennellyt useimpien valokuvatekniikoiden parissa 1860-luvulta nykypäivän digitaaliseen valokuvaukseen. Hänen teoksiaan on esitetty muun muassa Moderna Museetissa Tukholmassa ja Malmössä, Marabouparkenissa, Malmö Konsthallissa, Kulturhusetissa Tukholmassa, Hasselblad-säätiössä Göteborgissa. Hänen työskentelylleen ominaista on tarkan ja epätarkan välinen kohtaaminen kuvallisissa kompositioissa. Epätarkkuus on tärkeä keino liikkeen ja jännitteen ilmaisemisessa. Se tuo esiin myös kehojen liikkeiden hämmentävän nopeuden ja kauneuden. Hänen aiheensa käsittelevät usein kehoa ja maskuliinisuuksia. Hän nostaa esiin, kuinka maskuliinisuuksia ei usein problematisoida ja ne siksi pysyvät muuttumattomina. Tämä on erityisen kiinnostavaa maailmassa, joka kohtaa kriittisiä kysymyksiä maskulinististen tekojen ja niiden seurausten vuoksi. Rajojen venyttäminen ja valokuvallisten materiaalien kokeilu on yleensä Brockmanin työskentelyn lähtökohta. Hän käyttää virheitä ja ilmiöitä, joita pidetään “väärinä” tai “rumina”, muuttaakseen ne merkityksellisiksi ja mahdollisesti myös kauniiksi. Näin prosessista tulee seikkailu.
Näyttely on avoinna 2.–24.5.2026 torstaista sunnuntaihin. Vapaa pääsy. Tervetuloa.
Avoinna: to–pe klo 14–18, la–su klo 12–16.
E75 Taidebussi
Liikkuva, monialainen taidefestivaali E75 Taidebussi pysähtyy Art Hub Pikisaaressa 13.5.2026 kello 12.30–15.30.
E75 Taidebussi kulkee eurooppalaista valtatietä E75 kuuden viikon ajan huhti- ja toukokuussa 2026. Retkikunnan ytimessä on yhdeksän taiteilijan ryhmä, jotka liittyvät matkaan reitin varrella luoden esityksiä, näyttelyitä, installaatioita ja työpajoja. Art Hub Pikisaaressa järjestetään Eeva-Liisa Puhakan Paikka, jossa hengitämme -työpaja ja Yu-Hsuan Yaon taiteilijatapaaminen.
Eeva-Liisa Puhakka: Paikka, jossa hengitämme (The Place We Breathe In)
Eeva-Liisa tutkii ja kerää paikallisia hajuja, vetää työpajoja sekä kerää asukkailta hajuihin liittyviä kertomuksia ja muistoja rakentaakseen aistiarkiston, joka heijastaa alueellista identiteettiä, perinteitä ja muistia. Art Hub Pikisaaren työpajassa höyrytislataan kaupungille tuoksumaailmaa. Voit tuoda mukanasi pienen tuoksunäytteen tai kerätä materiaaleja Pikisaaresta. Luodaan tuoksumaisemia yhdessä!
Yu-Hsuan Yao: The Internship
Yu-Hsuan Yaon näyttely ”The Internship” on esillä Trnavan Maly Berlin -kulttuurikeskuksessa Slovakiassa; sen avajaisia juhlittiin 14.4. E75 Taidebussin alkupäivinä. Art Hub Pikisaaressa on luvassa taiteilijatapaaminen, jossa Yao esittelee projektia varten luomaansa tekoälytaiteilija Magnusta.
Tapahtumaan on vapaa pääsy.
E75 Taidebussi on liikkuva, monialainen taidefestivaali, joka kulkee eurooppalaista valtatietä E75 kuuden viikon ajan huhti- ja toukokuussa 2026. Retkikunnan ydin on yhdeksän taiteilijan ryhmä, jotka osallistuvat kukin omaan osaansa matkaa. Esityksiä, installaatioita ja työpajoja Oulussa on tekemässä taiteilijoista kuusi, ja lisäksi illalla (Tukikohdalla) esitetään kahden aiemmin bussista jääneen teokset. Taiteilijat ovat valmistelleet teoksiaan keväällä 2025 järjestetyissä residensseissä tien varrella Norjassa, Suomessa, Puolassa, Slovakiassa ja Kreetalla. Taideteoksissa käsitellään mm. demokratiaa, ilmastokriisiä, Euroopan monimuotoisuutta sekä yhteisöllisyyttä.
E75 Taidebussi on taidematka, joka tutkii yli 5 500 kilometrin pituista E75-tietä. E75 kulkee Jäämeren rannalta Vuoreijasta Välimerelle, Kreetan Siteiaan. E75 Taidebussi -projektissa taiteilijat, taide ja yleisö kohtaavat ainutlaatuisella tavalla osana Oulu2026 Euroopan kulttuuripääkaupunkiohjelmaa. E75 Taidebussin tuottaa valtakunnallinen monitaidejärjestö MUU ry yhdessä kulttuurilehti Kaltion kanssa, ja sitä rahoittaa Oulun kulttuurisäätiö osana virallista Oulu2026-kulttuuripääkaupunkiohjelmistoa. Oulun tapahtumat järjestetään yhteistyössä Art Hub Pikisaari ry:n, Tilaa kulttuurille ry:n sekä katukulttuuriyhdistys KatKu ry:n kanssa.
Art Hub Pikisaaren tapahtuman jälkeen ohjelma jatkuu Tukikohdalla (Sorvarintie 5) klo 16.00–21.00.
Lisätietoa E75 Taidebussista : https://muu.fi/fi/e75-taidebussi/
Valon varjopuolella
21.-23.11.2025 kello 16–22
Art Hub Pikisaari on mukana Oulun Lumo-valofestivaalissa 21.-23.11.2025. Festivaalin teosreitti levittäytyy Oulun keskustan suistoa ympäröiville saarille – myös Pikisaareen!
Valon varjopuolella esitetään Art Hub Pikisaaren ikkunoissa. Pikisaaren miljöössä ohikulkijaa lämmittää pimeinä iltoina vanhan talon ikkunapuitteisiin rakennettu sympaattinen valon ja varjojen kasvihuonefantasia. Teos yhdistää kasvit, valokuvan ja varjoesityksen.
Kasveja on kuvattu ihmiskunnan historian aikana lukemattomin tavoin: kaksi- ja kolmiulotteisesti, realistisesti ja tyylitellysti, mustavalkoisena ja värillisenä, symbolisesti sekä tieteellisesti ja taiteellisesti. Valon varjopuolella jatkaa tätä kasvien kuvaamisen perinnettä omalla tavallaan.
Teos nähtävänä 21.-23.11.2025 kello 16–22.
On the Shadow Side of Light
21.-23.11.2025 4–10 pm
Art Hub Pikisaari will be participating in the Lumo Light Festival Oulu 21-23 November 2025. The artwork route spreads to the islands surrounding the Oulu city centre – including Pikisaari! The festival artwork is currently being built at Art Hub Pikisaari
On the Shadow Side of Light will be presented in the windows of Art Hub Pikisaari. During the dark evenings in the Pikisaari milieu, passersby are warmed by a sympathetic greenhouse fantasy of light and shadows built into the window frames of an old house. The work combines plants, photography, and shadow play – the light from behind the windows draws out the spectrum of northern flora.
Throughout human history, plants have been depicted in countless ways: two dimensional and three dimensional, realistic and stylized, black and white and colour, symbolic as well as scientifically and artistically. On the Shadow Side of Light continues this long tradition of portraying plants in its own way – softly, through the interplay of light and shadow.
The work will be on view from 21-23 November 2025 from 4 pm to 10 pm.